Как едно „мечтано“ бягство в германската провинция доведе до най-смелия албум на Vagabon

Източник на изображения: Ace Amir

Вагабон искала новият ѝ албум „Съжалявам, че не се обадих“ да донесе известно облекчение на хората след няколко тежки години. За да направи това, изпълнителката, чието истинско име е Летисия Тамко, решава да се оттегли от света, за да го напише.

„Имам приятели, които живеят в Германия, и те ми разказаха за тази къща в провинцията на Германия. Като мечтателка, каквато съм, си казах: „Хм, виждам се в къща в провинцията на Германия. Това звучи добре“, разказва тя пред fafaq. „За да мога да седна и да направя албум – направила съм само три албума, но като че ли винаги започвам с малко самородно мечтателно нещо като това, което може да разпали огъня ми.“

Стратегията проработва и уединението разпалва нейната креативност. Резултатът е нейният най-енергичен и експанзивен албум досега.

Vagabon изгря на инди сцената с албума си „Infinite Worlds“ от 2017 г. и го последва с добре приетия едноименен проект от 2019 г. Но няколко години след началото на пандемията, подобно на много хора по света, тя се оказва с много неща, които трябва да обмисли.

„Промених се много като човек, както всички ние в този период от време, но най-вече много се натъжих“, казва тя. Но цялата скръб и страдание, характерни за този момент, я вдъхновяват да поеме в нова посока в музиката си. В разгара на ужасяващия момент тя иска творчеството ѝ да предизвика „катарзис и радост“, казва тя.

За да създаде творба, която може да постигне този вид алхимия, Вагабон се обръща към танцовата музика. „Наистина исках да се заиграя с танците, но същевременно да направя албум, в който да можеш да слушаш думите и да се надяваш, че ще разбереш много или ще почувстваш сродство с тях“, казва тя. Резултатът е албум, изпълнен с медени звуци, блестящи ритми и богати инструментали. Едновременно сладко-горчив и еуфоричен, той преплита противоречия, за да обхване целия спектър от емоции.

„Преживяването на лична скръб в собствения ми живот наистина породи усещане за неотложност на това, което исках да направя с музиката си, а именно да изпитам катарзис и радост.“

В „Съжалявам, че не се обадих“ има и хладнокръвие, усещане за изоставеност и лекота, които Вагабон разпознава както в себе си, така и в новата си музика. „Чувствам се по-уверена от всякога… Мисля, че съм намерила увереност и в гласа си, което е много хубаво да се демонстрира“, казва тя. В „Съжалявам, че не се обадих“ тя показва изцяло нови вокални измерения, които позволяват на гласа ѝ да стане по-голям и по-силен.

Прочетете също  Селена Гомес разкрива, че Disney почти е дала хитовата ѝ песен "Who Says" на друг изпълнител

Водещият сингъл „Can I Talk My Sh*t?“ е ярък пример за новооткритата ѝ увереност – в него става дума за това, че не се страхуваш да кажеш това, което искаш да кажеш, и да напуснеш партито, когато искаш да си тръгнеш. Същото важи и за „Autobahn“, която е за „беззаконна магистрала в Германия, където нямаше ограничения на скоростта“, казва тя, припомняйки си как песента просто се е изляла от нея един ден. „Колата все още е включена. Ще отида там, където тя ми служи“, пее тя в песента, ясна прокламация на собствената автономия.

Макар албумът да е започнал от място на изолация и уединение, той е силно свързан с общността и сътрудничеството. „Autobahn“ например е написана заедно с приятел и въпреки че Vagabon продуцира повечето от собствените си произведения, след като завършва албума, тя случайно се среща с продуцента и член на Vampire Weekend Rostam Batmanglij, който ѝ помага да добави финални щрихи и нови инструментални линии. За вдъхновение по време на проекта тя слуша много бразилска музика, както и групите Lamp и Mid-Air Thief, казва тя, а Франк Оушън винаги е в „постоянна ротация“.

Резултатът е албум, който донякъде е устойчив на категоризация. Понякога в него се долавят нотки на Фийби Бриджърс, друг път ехо от Оушън, но в повечето случаи звученето е изцяло нейно. Макар „Sorry I Haven’t Called“ да е много по-танцувален и експериментален албум от другите ѝ творби, ранното ѝ звучене – заради което е наречена инди рок изпълнител – се ражда от участието ѝ в процъфтяващата инди сцена в Ню Йорк в началото на 2010 г.

Прочетете също  Резиденцията на Ъшър в Лас Вегас е майсторски клас по шоуменство

„Просто намерих общност в Ню Йорк от други артисти, които бяха в колежа като мен“, казва тя за дните, когато едва започва да се занимава с музика. „Организирахме собствени домашни концерти и това беше нещо като общностно мислене. Никой не мислеше, че това ще бъде работа. Чувствам се късметлийка, че попаднах на наистина страхотна общност от артисти, много от които сега са инди звезди.“

Тя изнася първия си концерт заедно с не кой да е, а с доказаната инди звезда Mitski, например. „Току-що изнесохме концерт заедно в нечия кухня на горния етаж на Silent Barn пред може би 15 души, които седяха на пода. Тя се възхити от мен. Mitski е един от най-близките ми хора“, казва Vagabon. Тя си спомня как е свирила на закрити вече места като стадион „Шей“ с групи като Japanese Breakfast и Florist и е пресичала пътищата си с комици като Jaboukie и Patti Harrison. „Всичко това беше свързано с изграждането на общност… Всички се събрахме заедно… Говорим за това и до днес“, казва тя. „Бяхме бебета заедно и това е, което го кара да се чувства чисто.“

С корените си в сцената „Направи си сам“, базирана на общността, метричните маркери за успех като награди или класации се чувстват далеч. „Направих първия си албум в спалнята на една къща, пуснах го в Bandcamp и, изненадващо, хората го чуха. Изхождайки от този етос, мисля, че е трудно дори да се повярва, че класациите на Billboard могат да бъдат нещо“, казва тя. „Очакванията ми към мен са може би малко необичайни в момента… Имам чувството, че с тези години почти се отмиват личните ми очаквания да извървя линейния път.“

„Чувствам се късметлия, че попаднах на една наистина страхотна общност от артисти, много от които сега са независими суперзвезди.“

Вместо да се стреми към допаминовия изблик на вирусността, тя се фокусира върху изграждането на база от фенове, съсредоточена върху истинска връзка, и тази лоялна основа от посетители на концерти и купувачи на винили я поддържа през годините. Но дори постоянна общност от фенове като тази на Vagabon е рядкост в нестабилната музикална индустрия.

Прочетете също  Предстои ли събиране на Oasis? Разследваме

„Иска ми се, очевидно, условията за артистите да са по-добри и по-малко експлоатирани в цялата индустрия“, казва тя, цитирайки стачките на SAG-AFTRA и WGA. Те разкриват факта, че много работещи актьори и сценаристи все още се борят да посрещнат основните си нужди, отбелязва тя – и разбира се, това се отнася и за музикантите.

В крайна сметка тя вижда свят, в който много артисти, а не само няколко звезди, могат да имат плодотворна творческа кариера на пълен работен ден. „Мисля, че е важно да се водят такива разговори, за да знаят хората, че в изкуството може да има устойчивост и извън единия процент“, казва тя. „Можем да направим това.“

Засега тя очаква с нетърпение да донесе малко радост на собствената си общност от поддръжници по време на турнето. По време на детството си в Камерун е израснала, пеейки госпел музика в църквата, и това я вдъхновява да започне да изпълнява собствена музика, казва тя. Тя все още обича начина, по който музиката може да събере стаи с хора в духа на нещо по-голямо, макар и само за кратки моменти във времето.

„Искам да видя тези стаи пълни, искам да ги видя да се движат и да се пръскат от хора, които се забавляват“, казва тя. „Това ще бъде най-голямото нещо, което мога да получа от това.“

„Съжалявам, че не съм се обадила“ излиза на 15 септември.

Виктория Монет за борбата със следродилния период и навлизането в ерата на „Level-Up“ с „Jaguar II“