Новият моден документален филм на Netflix от 90-те години е от съществено значение за всеки истински любител на модата

Преди да гледате Ремиксът: Хип хоп x мода, Не осъзнавах доколко черната култура оформя модната индустрия. Знаех за логомания и лилавото пастообразно облекло на Lil ‘Kim от VMA през 1999 г. – но не разбрах как стилистите Миса Хилтън и Дапър Дан създадоха субкултура от 90-те, която сега се използва от харесващите Кайли Дженър, Меган Тей жребец, Карди Б и безброй луксозни марки, които да представят какво е горещо, младо и готино.

Ремиксът: Хип хоп x мода ни запознава с някои от жените зад най-влиятелните модни стилове на хип-хопа. Историци, стилисти, дизайнери, издатели и редактори от САЩ, Лондон и Милано изследват как естетическата „гета от 90-те години“ на естеството продължава да трансформира съвременната култура – особено що се отнася до социалните медии, носталгията и културните средства.

„Израснах наивно, мислейки, че повечето от тези рапъри, които гледам да се обличат сами“, казва дизайнерът на Pyer Moss Kirby Jean-Raymond в документалния филм. „Тогава разбрах, че зад тези емблематични погледи стои Миса Хилтън. Когато намерите хората зад нея, това прави историята много по-специална.“

„Модата за афроамериканците е нещо, с което се гордеем. Това е начин да изразим себе си, че е толкова естествено. Начинът, по който правим косата си. Начинът, по който се обличаме всеки ден. Модата, към която гравитираме, е толкова интересно и е различно, „казва Миса Хилтън в Ремиксът: Хип хоп x мода. „Това ме вдъхнови като дете, но никога не бих могъл да си представя колко мощно ще стане това, което създадох като стилист и как стигна толкова далеч. Тя обиколи света и се върна.“ Клиентите на Хилтън включваха Lil ‘Kim, Missy Elliot и Mary J. Blige. Тя е заслужена за това, че приема традиционно мъжки елементи на хип-хопа и ги преинтерпретира, за да създаде женствената, чувствена женска рапърска естетика, която определя поп културните образи днес.

Прочетете също  Бионсе Току-що надгради футболното игрище в този ярък зелен костюм на Супербоула

Изображение: Миса Хилтън и Lil ‘Kim от Ремиксът: Хип хоп x мода

„Миса Хилтън дойде и тя наистина повиши антето. Тя взе традиционните модни погледи, стила и духа и го даде на този черен ръб“, обяснява бившият директор на рекламата за мода и красота на Списание Vibe, Беви Смит, в документалния филм. Бившата главна редакторка на списанието Мими Валдес също похвали Миса, че създаде „едни от най-невероятните погледи в хип-хопа. Хората трябва да знаят името й“.

„Започвайки в началото на 90-те, това всъщност беше истински повратен момент в начина, по който модата се използва в света на хип-хопа“, казва стилистът и винтидж търговец на дрехи Габриел Хелд в Ремиксът: Хип хоп x мода. Преди 90-те и жените, и мъжете в хип-хопа трябваше да представят мъжествена персона, която да бъде взета насериозно. Елена Морено, автор на Безплатен Stylin ‘: Как хип хопът промени модната индустрия, обясни в документалния филм, че „жените ще трябва да скрият своята женственост. Дори носенето на розово би се считало за признак на слабост.“

Изображение: Гети

Хип-хопът беше изключително рестриктивен в това как хората могат да изразят сексуална и полова флуидност, поради което новото поведение на Хилтън към рапъра на жени беше толкова революционно. Тя използва мода и стил, за да деконструира как се изразяват полът и сексуалността в света на хип-хопа. Там, където Хилтън представи нови архетипи за жени, които да съществуват мощно в индустрията, доминирана от мъже, Dapper Dan реконструира и манипулира тъкани от луксозни етикети, за да подкопае идеите за клас и успех в черните общности. Хип-хоп историкът Майкъл Холман обяснява накрая през Ремиксът: Хип хоп x мода процесът на деконструкция и подрив при създаването на емблематични изображения на Черно и как културното присвояване както от черната култура, така и от белия истеблишмент работи в един вид симбиоза за ускоряване и заличаване на влиянието на черния опит.

Прочетете също  Хари Стайлс е критикуван за носене на рокля и не мога да повярвам, че просто написах тази присъда

„Хип-хопът има любовна връзка с луксозни марки, тъй като символизира факта, че сте го направили“, казва Ники Огунайке, стил директор в Elle.com. Беви Смит добавя, че „не е задължително да става дума за етикет – става въпрос за начин на живот; може да носите тенис облекло и никога не сте играли тенис или чифт джодхпури и никога не сте карали кон.“

Изображение: Даян Диксън носи потребителско яке Dapper Dan в Ремиксът: Хип хоп x мода

Дапър Дан разбра много рано ефекта, който „луксозният начин на живот“ може да има за повишаване на морала в черните общности на работническата класа. „Знаех, че израствам беден, дупки в обувките ми, как би могло да означава преобразяването да можеш да се обличаш. Без значение къде живееш, ако имаш красиво облекло и го облечеш, и отиваш в центъра на града, никой не е по-добър от теб , “споделя той в документалния филм.

„Един ден дойде клиент и той имаше торбичка на Louis Vuitton – всички знаеха, че този човек е голям хитрост, и се възхищаваха на тази торбичка. Тогава си помислих, че ако са толкова развълнувани над тази торбичка, представете си колко развълнувани са те“ би било, ако мога да им направя завършени тоалети точно като тази торбичка. “ И така се роди естетиката на логоманията през 90-те години в Ню Йорк.

Изображение: Дапър Дан Ремиксът: Хип хоп x мода

„Тези имена на лого и луксозни стоки често се застъпват за политическа и лична свобода, за която не са свързани“, обяснява Ронда Гарелик, професор в Парсънс и критик в Разрезът, в Ремиксът: Хип хоп x мода. „Те са за изключване и повторното им присвояване може да се почувства освобождаващо, но още по-освобождаващо е да ги иронизираме, както направи Дапър Дан.“

Прочетете също  Какво ни казва историята за това как пандемията ще промени начина, по който се обличаме в бъдеще

Ремиксът: Хип хоп x мода е основен часовник за всеки, който истински обича модата, стила и личната изява. Документалният филм показва историята на това как стилистите Миса Хилтън и Дапър Дан създадоха една от най-влиятелните естетици в модната история, която продължава да бъде присвоена от луксозни марки, които преди това оставиха тези имиджъри пионери извън разговора. Наследствените къщи като Фенди, Гучи и Ив Сен Лоран са само двойка, която сега се възползва от естетиката на „приказното гето“, която веднъж беше изключена от признанието на модния елит през 90-те и началото на 2000-те.

Наследствата на Хилтън и Дан могат да се видят в множество модни образи днес, най-вече, когато обичайното яке на Дапър Дан от пуф с ръкав Louis Vuitton, изобразено по-горе, вдъхнови много подобно „омагьосано“ яке за колекцията на Gucci Cruise 2018 Dapper Dan също създаде персонализиран комбинезон с печат на лого на Fendi през 90-те, който наскоро беше преправен от марката за колекцията си есен / зима 2018. Хилтън е най-известна с лилавия външен вид на паста, който е оформила Lil ‘Kim за ’99 VMAs’ и този вид е възпроизведен от всички от Ив Сен Лоран, Майли Сайръс, Ники Минай, Лейди Гага, Риана и Шер. За да разберете истински как и защо модната индустрия се превърна в такава, каквато е днес, се насладете на историите на някои от най-плодотворните създатели на задкулисни изображения в Ремиксът: Хип хоп x мода, поток сега в Netflix.

Източник на изображението: Гети / Рон Галела